"Ce pianiste et compositeur de formation s’oriente dès
l’âge de 17 ans vers le travail de la voix (chant lyrique,
chant du raga* indien et théâtre musical).
Puis le musicien et producteur américain Bob Coke
l'initie à l'art des tablas**. Le pianiste part en Inde en
1992 et y rencontre la famille Dagar (Bombay). Il se
forme au plus ancien chant de l'Inde du Nord, le dhrupad.
A Paris, il se lie avec Kakoli Sengupta, une chanteuse
indienne de Calcutta, et spécialiste du khayal. C’est un
chant très ornementé aux subtiles vocalises qui explore
toutes les nuances du raga.
Après une licence en musicologie orientée vers la musique classique occidentale, il réalise en 1994 un
mémoire : "L'influence de la musique indienne chez les
compositeurs français à partir de 1945".
Puis il se plonge dans l’apprentissage de l'écriture
sanskrit et de la langue hindi auprès d'Arpana Narayan
indienne du Bengale, artiste peintre et poétesse. Celle-ci
lui écrit plusieurs textes qu'Olli met en musique pour
son répertoire et son projet "Bollywood".
Il découvre les côtés les plus populaires de la musique indienne à travers des bhajans (chants dévotionnels) en hindi, bengali et pendjabi... Il commence alors des hybridations entre la culture occidentale (mouvement répétitif américain, orchestration rock ou mélodies bretonnes) et sa culture d'adoption (chants, cordes,
rythmes indiens). Ces premières expérimentations se
feront avec les groupes Shafali et Pändip.
En 2002, il trouve une nouvelle source d'inspiration dans le cinéma de Bollywood, haut lieu de production (un millier de films chaque année dont 200 comédies musicales). Il se passionne pour les musiques sacrées et savantes des films, kitschs et colorés. Cet univers constitue une clé pour comprendre la psyché du peuple indien. Ainsi naîtra la 1ère mouture d’Olli and the
Bollywood Orchestra : Bollywood Kitch’en (2005). La trame de ce spectacle s'inspire de thèmes romantiques propres aux grandes chansons du cinéma indien depuis les années 70"
