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Né en 1976 à Évreux, Vincent Delerm grandit dans une famille artistique, fils de l'écrivain Philippe Delerm et d'une mère illustratrice, baignant dès son plus jeune âge dans une culture foisonnante de littérature, théâtre, cinéma et musique. Ses influences affichent une belle amplitude : des cinéastes comme Truffaut, des compositeurs de films tels Morricone, des écrivains et chanteurs à texte. Cette expérience plurielle lui permettra de façonner un style musical hybride, nourri de pop orchestrale, de balades et d'une écriture ciselée, capable de capter les instants les plus ténus et les sentiments les plus intimes . Au fil des années, il a su transformer le concert en un moment suspendu, entre théâtre, cinéma et confession musicale.
C'est au sein de l'université, lors de scènes étudiantes, que Vincent Delerm découvre sa vocation. Encouragé par François Morel et Thomas Fersen, invités par France Inter, il se forge progressivement un public . Son premier album éponyme (2002) marque une véritable entrée en scène, couronnée par la Victoire de la Musique dans la catégorie « Album révélation ». Il se produit en première partie de Julien Clerc, enchaînant les concerts et affirmant son aisance scénique. Ses concerts, toujours pensés comme des objets scéniques à part entière, mêlent narration, projections et mise en scène minutieuse.
Les albums suivants montrent son évolution constante : Kensington Square (2004) approfondit ses couleurs pop, Les piqûres d'araignées (2006), en collaboration avec Ibrahim Maalouf, ouvre vers des univers jazz et cuivres, tandis que Quinze chansons (2009) révèle aussi son œil de photographe via un livret enrichi de clichés personnels . Après avoir exploré la création pour enfants (Léonard a une sensibilité de gauche), le théâtre musical (Memory), ou encore exposé ses photos, il revient à la scène et à l'écriture avec Panorama (2019), avant le tournant que représente La Fresque. Ce huitième album, composé de quatorze tableaux, est salué comme une œuvre introspective et collective, mêlant arrangements électro-orchestraux signés French 79, cordes, cuivres et nappes électroniques pour mieux servir sa plume évocatrice.
Critiques et médias soulignent l'originalité renouvelée de Delerm : quelques titres abordent des thèmes lourds comme le deuil ou les attentats, sans tomber dans le pathos, tandis que d'autres célèbrent la joie simple et les moments suspendus. La critique évoque un mélange de légèreté et de gravité, une voix « maniérée » mais touchante à la justesse rare. L'univers visuel, photographique et narratif se confirme, et la scène retrouve ce côté intime, presque cinématographique, si cher à Delerm. Chaque concert de Vincent Delerm se vit comme un récit en images, où chaque chanson devient un chapitre de sa mémoire partagée avec le public.
Outre ses albums, Vincent Delerm s'est illustré dans d'autres formats : création d'un livre-CD pour enfants, projets littéraires, exposition photographique, écriture scénaristique (Le Cœur qui bat, documentaire 2024). Il a su conjuguer la musique et l'image, entre cabaret, conte musical et performance visuelle, toujours avec cette attention à la narration et aux histoires à partager. Cette porosité entre supports artistiques renforce sa singularité : Delerm, c'est le chanteur-conteur, à la frontière du cinéma, du théâtre et de la chanson d'auteur.
Avec La Fresque, Vincent Delerm poursuit sa quête d'universalité en brodant une trame collective où chacun peut se reconnaître. Il incarne la chanson à texte revisitée pour le XXIᵉ siècle, oscillant entre profondeur et légèreté, mots parlés et mélodies orchestrales. La tournée automnale 2025, et notamment les dix concerts à La Cigale suivis du passage au Cèdre de Chenôve, s'annonce comme un rendez-vous immanquable pour les fans de live authentique et d'émotions humaines.
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